Le styliste de mode conçoit des vêtements et des collections pour la haute couture ou le prêt-à-porter. Retrouvez toutes les informations utiles pour devenir styliste dans cette fiche métier.
Synonymes et métiers associés : designer, créateur, directeur artistique, modéliste, mannequin, couturière, dessinateur.
Niveau d’étude ou diplôme minimum : aucun.
Études en alternance : oui.
Salaire débutant : environ 1.800€ brut.
Statut : salarié, indépendant.
Limite d’âge pour le recrutement : aucune.
1. Que fait un Styliste de Mode : missions, tâches et fonctions
2. Quel est le salaire d’un Styliste, son évolution de carrière
3. Quels diplômes, études, formations pour devenir Styliste
1. Que fait un Styliste Mode : missions, tâches et fonctions
1.1 Quotidien d’un Créateur de Mode
Le styliste de mode peut être à la tête de sa propre marque, créateur pour une marque, ou réaliser des vêtements sur mesure pour des particuliers. Dans la majorité des cas, le styliste est employé par une marque et travaille sur les collections de celle-ci. S’il travaille dans une entreprise de haute couture, on le nomme souvent créateur ou designer.
Lorsqu’il élabore une collection, le styliste peut recevoir un cahier des charges plus ou moins précis de la part de la direction artistique. En fonction de ces consignes, il va chercher différentes sources d’inspiration. Il cherche à connaître et à anticiper les nouvelles tendances. Le créateur peut créer un « mood board » : un tableau composé de ses inspirations pour la collection. Il peut s’agir de photos, de textes, de textures, de tissus, etc.
Une fois qu’il a une idée assez précise en tête il dessine les modèles sur papier. Il doit également effectuer les dessins techniques de chaque vêtement. Ces dessins constituent une sorte de cahier des charges et sont réalisés grâce à un logiciel de CAO (Conception Assistée par Ordinateur). On y trouve le dessin du vêtement à plat, les dimensions, les tissus utilisés, la méthode d’assemblage, etc.
Lorsque sa collection est sur papier, la réalisation peut commencer. Le designer ne fait généralement pas de modélisme : ce n’est pas lui qui s’occupe de la couture, de la coupe et des ajustements. Son rôle est de superviser l’équipe qui va s’en charger. Il suit la conception de près et demande des ajustements pour que la collection colle le plus possible à sa vision.
Le vêtement final n’est pas directement produit. D’abord, les modélistes créent les vêtements sur de la toile à patron souvent en coton ou en lin. Le styliste peut alors avoir un aperçu de la forme du vêtement et demander les modifications nécessaires. Les modélistes peuvent ensuite réaliser le vêtement final.
Lorsque la collection est terminée, le styliste peut être impliqué dans le lancement, s’il y a un défilé par exemple. La collection peut être destinée au prêt-à-porter ou à la haute couture.
Si le styliste est propriétaire de sa marque, son travail ne s’arrête pas là, il doit en plus être impliqué dans la communication, l’organisation d’événements, la distribution, la production, les stocks, la gestion, etc. Ces différentes casquettes demandent une grande implication et un grand savoir-faire.
1.2 Tenue et équipement
Le styliste de mode n’a pas de tenue particulière, il s’habille comme il le souhaite.
Son travail ne nécessite pas beaucoup d’équipement. Il doit avoir du matériel de dessin pour dessiner ses vêtements et un ordinateur équipé d’un logiciel de CAO pour les dessins techniques. Il ne travaille pas directement avec les tissus et les modèles ; il supervise le travaille des modélistes donc cela ne fait pas vraiment partie de son équipement.
1.3 Qualités essentielles, compétences nécessaires
Un styliste est avant tout un créatif, il a un sens artistique et esthétique très développé, ce qui lui permet de créer ses différentes pièces. Pour faire accepter ses idées, il doit savoir se vendre et exprimer clairement sa vision.
Il ne doit pas avoir peur d’affirmer et de soutenir ses opinions tout en étant capable de se remettre en question. Il est aussi très observateur pour être capable d’anticiper les tendances et trouver diverses sources d’inspiration.
Savoir dessiner est important, mais un niveau basique suffit. Les dessins permettent de se faire une idée de la pièce pensée par le styliste. Évidemment, il doit maîtriser les logiciels de CAO afin d’effectuer les dessins techniques. Le styliste doit avoir une bonne connaissance du milieu de la mode en général. Il connaît les acteurs qui interviennent dans la conception, ainsi que les méthodes et les matériaux à utiliser.
Parler anglais est également important pour un styliste. Cela lui permettra d’élargir ses possibilités et de travailler pour des marques étrangères ou internationales.
1.4 Débouchés, recrutement, où exercer ce métier
Il y a peu de débouchés dans ce métier. En effet, le milieu de la mode est assez fermé et le réseau est très important. Pour réussir à se faire un place, un candidat qui aura effectué des stages ou de l’alternance aura plus de chance de trouver un emploi.
Le recrutement s’effectue par une candidature classique : CV + lettre de motivation. Le styliste doit en plus montrer son portfolio. C’est un document qui contient des exemples de pièces réalisées par le styliste. Il permet aux recruteurs d’avoir une idée du niveau du professionnel.
Les stylistes les plus connus travaillent pour des marques de luxe, c’est le cas d’Olivier Rousteing pour la marque Balmain par exemple. On les appelle alors designer, mais ils sont une minorité. En effet, un styliste travaille le plus souvent pour des marques de prêt-à-porter. Certains travaillent en tant qu’indépendant ou créent leur propre marque, comme l’a fait Simon Jacquemus en créant sa marque : Jacquemus.
1.5 Horaires, conditions et temps de travail
Les horaires d’un styliste salarié sont des horaires de bureau classiques : de 8h/9h à 18h/19h. Il peut effectuer de nombreuses heures supplémentaires afin de respecter les délais qui lui sont imposés.
A son compte, ou à la tête de sa propre marque, le styliste ne compte pas ses heures. Il doit en plus gérer son entreprise, la production, la communication, etc.
C’est un métier de passion avec de bonnes conditions de travail, même s’il peut être stressant, et le secteur est très concurrentiel.
2. Quel est le salaire d’un Styliste, son évolution de carrière
Le salaire d’un styliste est très variable en fonction de son statut, de sa renommée et de la marque pour laquelle il travaille. Dans le prêt-à-porter, les salaires sont nettement inférieurs à ceux des marques de luxe.
Un assistant styliste (qui seconde le styliste) est généralement rémunéré au SMIC. Un styliste débutant est quant à lui rémunéré entre 1.800€ et 2.400€ brut par mois, soit entre 1.404€ et 1.872€ net par mois.
Avec les années d’expérience, son salaire peut dépasser les 4.000€ mensuels (3.120€ net).
Les salaires dans le luxe varient en fonction des marques, des designers et de leur réputation. Il est donc assez difficile d’estimer précisément le salaire d’un designer. Mais les stylistes les plus connues gagnent plusieurs millions d’euros par an.
En terme d’évolution de carrière, le styliste n’a pas beaucoup d’options. Il peut devenir directeur artistique d’une marque de vêtements. Il peut également choisir de créer sa marque et de devenir indépendant.
3. Quels diplômes, études, formations pour devenir Styliste Mode
Aucun diplôme n’est obligatoire pour devenir styliste, certains sont autodidactes et ont réussi à attirer l’attention de marques.
C’est le cas de Jean-Paul Gaultier par exemple, qui depuis son enfance dessinait des vêtements. Repéré par Pierre Cardin alors qu’il n’avait que 18 ans et aucun diplôme, il est aujourd’hui un des designers français les plus connus. Bien que ce type de parcours soit extrêmement rare, il prouve qu’il est possible de réussir dans la mode sans diplôme et à très haut niveau.
Il est toutefois recommandé de se former, et de nombreux diplômes du CAP au BAC+5 permettent de devenir styliste. En voici quelques exemples :
- le CAP métiers de la mode,
- le BAC pro métiers de la mode option vêtements,
- le DMA (Diplôme des Métiers d’Art) stylisme textile (BAC+2),
- le BTS design de mode textile et environnement option mode (BAC+2),
- la Licence pro métiers de la mode (BAC+3),
- le Bachelor Stylisme (BAC+3),
- le DSAA (Diplôme Supérieur en Arts Appliqués) design mention mode (BAC+5)…
Autre solution, de nombreux étudiants choisissent d’étudier dans des écoles privées renommées à l’international, comme ESMOD, ESIMODE (École Supérieure Internationale de la Mode) ou LISAA (L’Institut Supérieur des Arts Appliqués) par exemple.
Pour ce genre d’écoles, il faut compter environ 10.000€ l’année. Les formations qu’elles proposent vont du BAC+3 au BAC+5. Ces formations permettent à leurs étudiants de décrocher des stages et des contrats avec de grandes marques avec de meilleurs salaires, c’est pourquoi elles sont tant appréciées.
